Distribuční premiéra filmového pásma, které vybrali studenti ve věku 12 – 14 let a 15+ u nás v Kině Kavalírka. 31.5. proběhne premiéra tohoto distribučního projektu a od 1.6. si mohou pásma včetně doprovodných materiálů a projekcí s lektory objednávat školy či jiné volnočasové skupiny na emailu: edukace@kinokavalirka.cz
12+
Pásmo šesti krátkých filmů představuje komplikované vztahy s rodiči, snahu prosadit se na sociálních sítích za každou cenu i poetiku africké kinematografie. Studenti ve věku 12 - 14 let vybrali nejlepší festivalové kraťasy pro své vrstevníky. Více info zde.
15+
Studenti ve věku 15 – 18 let vybrali nejlepší festivalové kraťasy pro své vrstevníky i starší diváky. Pásmo pěti evropských krátkých filmů otevírá témata násilí, strachu, osamění, předsudků a moci sociálních médií. Hlavní hrdinové se ocitají v komplikovaných, často bezvýchodných situacích, během nichž si musí sáhnout až na dno svých sil… Filmy jsou vhodné pro všechny od 15 do 99 let. Více informací zde.
Alfred Hitchcock (1899, Londýn – 1980, Los Angeles), kterého žurnalistické klišé redukovalo na „režiséra thrillerů“, je dnes vnímán jako jedna z nejsilnějších uměleckých osobností v dějinách filmu. Mimořádný vizuální talent projevil už jako filmový výtvarník, „učňovská“ léta završil v Německu, kde také částečně vznikly první dva vlastní dlouhé filmy. Následující Příšerný host (The Lodger, 1926) Hitchcockovi okamžitě zajistil dominantní postavení v britské kinematografii, které si pak udržel až do svého odchodu do USA v roce 1939. Americká tvorba vrcholila umělecky filmem Vertigo (1958) a komerčně snímkem Psycho (1960).
PROGRAM:
13.5. 18:00 - VRAŽDA NA OBJEDNÁVKU
14.5. 18:00 - CIZINCI VE VLAKU
Vstupenky: 1 vstupenka 150 Kč, vstupenka jednodenní (2 filmy) za 250 Kč, akreditace na 6 filmů (440 Kč). Vstupenky v předprodeji v profilech jednotlivých filmů.
Nová pozice: Koordinátor/ka filmové výchovy
Jsme parta lidí kolem spřátelených festivalů a kina. Provozujeme eventové Kino Kavalírka na Praze 5 s Audiovizuálním centrem, organizujeme Mezinárodní filmové festivaly ELBE DOCK a Young Film Fest, realizujeme malou filmovou distribuci.
Od svého vzniku se věnujeme eventovým akcím a audiovizuální výchově, která se prolíná většinou našich aktivit.
Hledáme člověka, který se v tématu filmové výchovy orientuje a má zájem se v ní dále vzdělávat na české i mezinárodní úrovni. Tento člověk se bude věnovat filmové výchově a studentskému programu v našich projektech, bude koordinovat workshopy a komunikovat se školami.
Ideál:
Výhodou:
Nabízíme
Info o projektech:
CV a motivační dopis posílejte na kruton@krutonfilm.cz do 30.4. Setkání s vybranými uchazeči bude probíhat průběžně. Nástup možný v průběhu května.
---- ---- ----
Nová pozice: Produkční do kina
Jsme parta lidí kolem spřátelených festivalů a kina. Provozujeme eventové Kino Kavalírka na Praze 5 s Audiovizuálním centrem, organizujeme Mezinárodní filmové festivaly ELBE DOCK a Young Film Fest, realizujeme malou filmovou distribuci.
Hledáme člověka, který se ničeho nebojí, je odolný vůči stresu a má rád výzvy. Tento člověk u nás začne v pozici produkčního, ale postupně by se měl stát dokonalým vedoucím produkce vybraných projektů a provozním našeho Kina Kavalírka.
Ideál:
Výhodou:
Nabízíme:
Info o projektech:
CV a motivační dopis posílejte na kruton@krutonfilm.cz do 30.4. Setkání s vybranými uchazeči bude probíhat průběžně. Nástup možný v průběhu května.
„Paninko, jinam se mi nevlez.“ Architekt Lukáš Janout je autor instagramového účtu delniq, na kterém zveřejňuje fotky odfláknutých nebo bizarních stavebních prací a který sleduje 120 tisíc lidí. Sdílejte společné zážitky a diskuse o zmrvených stavbách a rekonstrukcích. V diskusi se zaměříme na zážitky z rekonstrukcích i rady, jak se podobným situacím a problémům vyhnout.
Vstupné 120 Kč. Děkujeme architektovi Lukáši Janoutovi, který se vzdal honoráře ve prospěch kina a jeho plánovaných rekonstrukcí…
Ty nejlepší krátké hrané filmy nominované na Oscar 2023. Vstupenky zde.
Režie: Tom Berkeley, Ross White
Producenti: Tom Berkeley, Ross White, Pearce Cullen
Hrají: Michelle Fairley, Paddy Jenkins, James Martin
Rok výroby: 2022
Délka: 23 min
Dva odcizení bratři Turlough a Lorcan jsou na farmě v Severní Irsku konfrontováni se smrtí jejich matky, a tím pádem nepřímo nuceni znovu spolu navázat pouto.
Režie: Anders Walter
Producenti: Rebecca Pruzan, Kim Magnusson
Hrají: Mila Heilmann Kreutzmann, Angunnguaq Larsen, Nivi Larsen
Rok výroby: 2022
Délka: 16 min
Ivalu je pryč. Její mladší sestra se ji zoufale snaží najít. Jejího otce to vůbec nezajímá. Široké pláně Gronska skrývají mnohá tajemství. Kde je Ivalu?
Režie: Alice Rohrwacher
Producenti: Alfonso Cuarón, Carlo Cresto-Dina, Gabriela Rodriguez
Hrají: Alba Rohrwacher, Valeria Bruni Tedeschi, Melissa Falasconi
Rok výroby: 2022
Délka: 37 min
Režisérka a scénáristka Alice Rohrwacher a hvězdný producent Alfonso Cuarón přináší Holčičku – příběh o nevinnosti, chamtivosti a fantazie. Tento hraný, krátky film je o touze něco mít, ať už pro sebe nebo pro všechny; je o svobodě a oddanosti a o anarchii, která vzkvétá v hlavách mladých dívek, které jsou o Vánocích drženy zkrátka velmi striktním režimem jedné náboženské školy.
Režie: Eirik Tveiten
Producenti: Gaute Lid Larssen, Heidi Arnesen
Hrají: Axel Barø Aasen, Runar Koteng Frønes, Sigrid Kandal Husjord
Rok výroby: 2020
Délka: 15 min
Je chladná prosincová noc. Obyčejné čekání na vlak se pro Ebbu změní v něco, co rozhodně nečekala.
Režie: Cyrus Neshvad
Producenti: Cyrus Neshvad
Hrají: Nawelle Ewad, Sarkaw Gorany, Anne Klein
Rok výroby: 2022
Délka: 17 min
Iránská dívka se rozhodne sundat si v kritický moment svého života hijab
Další ze série industry brunchů pro všechny audiovizuální tvůrce. Tentokrát bude brunch zaměřen na téma sales a jeho aktuální situaci v českém filmovém prostředí a proběhne v čase 11:00 - 13:00.
Hlavním hostem bude Michaela Čajková, zakladatelka sales společnosti Filmotor.
Cílem industry brunchů je vytvořit neformální prostředí, které má sloužit k propojení tvůrců a odborníků z oblasti audiovize.
Pro registraci a více informací pište na: industry@elbedock.cz
Vstupné na všechny 3 filmy je za 300 Kč. Zvýhodněné vstupné lze zakoupit zde.
První film Dealer, je dánský kriminální thriller z roku 1996 a debut Nicolase Windinga Refna - adrenalinová jízda po kodaňském drogovém podsvětí. Zároveň se jedná o herecký debut známého dánského herce Madse Mikkelsena. Jako další bude následovat samostatné pokračování, které nás vrací do drogového kodaňského podsvětí šlapek a chlapů v kapucích a zaměřuje se na nejníže postaveného z nich, skinheada Tonnyho. Třetí část série se zaměřuje na srbského drogového krále Mila, který v prvním díle představuje jen vedlejšího záporáka.
SCANDI je přehlídka výrazných současných severských filmů a ikonických severských kultovek. Fenomén severského filmu rezonuje. Přirozeně se tak přidává k popularitě severské hudby, literatury, architektury a dalších umění. Nejedná se tedy jen o film. Sever je pro mnohé hotová značka. Jakási civilizovaná exotika. Vzrušující kombinace společenské uspořádanosti, liberálního freestylu, sněžného ticha, předcivilizačního tajemna, protestantské zdrženlivosti, teroru většiny a korektnosti, ale i volnosti, erotismu, primordiálních impulsů a gejzírů kreativity. Sever je humor, který se objeví v té nejvážnější chvíli, a vážnost, kterou se uzavře každý dobrý vtip. S tímto fantastickým mixem pracovali jak Ibsen nebo Bergman, tak Östlund, Poppe, Vinterberg či Jón Kalman Stefánsson.
18.1. I 20:00 Letní světlo, a pak přijde noc
19.1. I 18:00 Bombastický Johan
Pár Pařmenů: Společenstvo žlutého tentononcu s pěknou básničkou uvnitř (český dabing) Jeden ringoš velí všetkým, devět lidí sváže, na pařbu je přivede, do temné garáže… Když neexistovaly memy, byly hlášky z Pár Pařmenů.
24.12. v 22h - předprodej zde.
31.12. v 22h - předprodej zde.
Pokud jste před více jak 15 lety byli ve věku, kdy s vámi lomcovala puberta, pravděpodobně jste narazili na fantasy parodii Pána prstenů. Ta se ze svého ostravského rodiště rozšířila po republice rychlostí Vyhůla řítícího se za ringošem a mnohým odstartovala kariéru dealera pirátských filmů. Přijďte si zavzpomínat na časy, kdy byly pračky Whirlpool, héliové balónky a osud veverek plnohodnotnými tématy běžného hovoru. Přijďte vzdát hold amatérskému dabingu mutujících středoškoláků. Nekoukejte na „nej“ scénky na youtube a užijte si s námi celé veledílo na plátně.
A možná přijde i Šmajdalf a ukáže trik se špičatým kloboukem!
Vstupné zahrnuje: vstup na projekci, pártošku a 2 piva/ 2 deci vína/ 2 nealka v ceně
Dveře se 24.12. a 31.12. otevřou v 22:00
Projekce začíná v 22:30
Ryngouš párty běží minimálně do 02:00
Film uvádíme z původní kopie se zakoupením licence s autorským dabingem Bandy Trotlů.
Vánoční večírek NEJEN pro baristy, s baristy a od baristů. Přijďte si poslechnout "not sou mač sakses" stories lidí podnikajících v gastronomii a kavárenství formou krátkých výstupů, o podnikání, o soutěžení o kariéře a dáchněte si od shánění dárků a předvánočního shonu. Uvádí a večírkem provází profesionální kavárenský povaleč Jarda Slámečka aka 365 cups of coffee. Přednáškovému pásmu předchází cupping "co dům dal" takže poberte svoje oblíbené i neoblíbené kávy z poliček, sneste je na hromadu a debatujte s milovníky a baristy o chutích co najdete na cuppingovém stole. Následuje volná zábava, ke které k tanci a poslechu zahraje diskžokej a konečně můžete s lidmi z kaváren užít drink a potkat se jinde, než v rámci jejich přirozeného prostředí u myčky...
První odtajněná hostka: Anna Marková
Mohli jste jí jako super entuziastickou baristku potkávat v podnicích jako je EMA espresso bar a Dos Mundos café, při svých cestách za kávou se zamilovala do farmy v Dominikánské Republice Don Jimenez a při další cestě do Ekvadoru a Fincy Maputo, jejich kávu pak prezentovala i při svém vystoupení na Baristovi Roku. Nejen tahle zkušenost jí formovala až k současné pozici zástupce Sucafina coffee. Ombudsman farmářů, hardworker, vždy dobré v nás hledající Anicka Markova bude mluvit na téma: "Storytelling a název zpracování důležitější než chuťový profil?"
Sofia Coppola, dcera Francise Forda Coppoly, vyrůstala jako prominentní filmový potomek. Její první filmové zkušenosti jsou však ve znamení výsměchu. Poněkud neprávem haněná za svůj výkon ve třetím Kmotrovi, což se dá vysvětlit i jako zasednutí na dítě nepotismu, se zprvu vydala jinou než filmovou cestou, a to kráčením po mole – prosadila se jako modelka, zatímco studovala fotografii. Smrt panen představuje zrození režijní a scenáristické kariéry Sofie Coppoly, když po dočtení románu sama usedla ke stolu a napsala scénář čistě pro vlastní potřeby a pod silným dojmem z četby. Sama říká, že Smrt panen z ní učinila filmařku.
Ještě před Smrtí panen však debutovala krátkým filmem s emblematickým názvem Lick the Star, což jaksi předjímá její poetiku: těžko se to popisuje, ale každá z ústředních postav Smrti panen i Ztraceno v překladu působí, jako by toužila olíznout hvězdu.
Smrt panen (Virgin Suicides) sleduje pětici náctiletých sester, které zdánlivě bez důvodu spáchají hromadnou sebevraždu. Přestože předměstí a pečlivá spořádanost jeho obyvatel (ovšem jen dokud se jeden nepodívá za sousedův plot) je častým námětem hororů a thrillerů – nelze nevzpomenout Lynchův Modrý samet – Sofiin film vyniká anemickou atmosférou dívčích pokojů o polednách. Sestry, jimž vévodí Lux Kirsten Dunst, jejíž světlo pohasíná, jsou rodiči držené pod přísným domácím režimem, působí jakoby po ztrátě krve, bez vitality. Coppola záměrně snímala polehávající dívky tak dlouho, dokud se samy herečky nezačaly nudit a nevyvstaly jejich drobné tiky a přirozenosti.
Film je mimořádný tím, že sebevraždy nepsychologizuje, zato staví na inherentní melancholii puberty. Divák je v podobné pozici jako chlapci, kteří dívky pozorují, špitají si, kradou jim deníčky – mají vlastně typickou roli děvčat, ale nedaří se jim sebevraždy pochopit. Ony prostě nastanou, s odevzdaností a nevyhnutelně. Jsou v pravém slova smyslu snové – bez rozpoznatelného začátku, ale se závěrem, který obsahuje ultimátní konečnost. Sofia Coppola si přála natočit artový film pro teenagery a podařilo se jí to v klasice, k níž se vrací již několikátá generace dosívajících divaček mimo jiné i pro upřímné zobrazení sexuality mladistvých a drobné kultovní manýry jako rentgenový zoom na kalhotky Lux před plesem, na nichž je napsáno jméno jejího kluka.
Zvláštní smutek je modus filmů Sofie Coppoly. A nikde není tak patrný jako ve Ztraceno v překladu, v němž neočekávaný, ale o to potřebnější vztah naváží Charlotte (Scarlett Johansson), mladá žena opomíjená partnerem, a Bob (Bill Murray), muž za zenitem točící lukrativní reklamu na whisky. Jejich vztah není nikdy plně definován, je to více než přátelství, ale nepřekročí práh romance. A tak si tito dva osamělí dělají několik dní nezapomenutelnou společnost v tokijském hotelu Park Hyatt.
Ztraceno v překladu patří k nejlepším filmům nultých let, uspělo u diváků i kritiků a bylo nominováno na čtyři Oscary (za nejlepší film, režii, herce a původní scénář, v němž slavilo úspěch), ale mělo tu smůlu, že soutěžilo v nemožném roce, kdy Ceny Akademie převálcoval Návrat krále.
Coppola, kterou Bill Murray nazývá sametovým kladivem, strávila po svých dvacetinách nemalou část života právě v Tokiu a chtěla o této zkušenosti natočit film prodchnutý specifickou kombinací snovosti, neonů a vláčnosti jet legu. V celém filmu je cosi unikavého, a přestože v něm má roli karaoke, mluví jasným hlasem Sofie Coppoly. Tajnosnubnost, tolik typická pro atmosféru filmů Sofie Coppoly, je nepřekonatelně vyjádřena závěrečnou scénou Ztraceno v překladu, v níž se loučení a Bobovo šeptání do Charlottina ucha stalo předmětem věčných debat. Jejich poslední slova byla ztracena v davu.
Smrt panen i Ztraceno v překladu jsou oba filmy ennui a dokonalé příklady snímků, v nichž vládne nálada nad zápletkou. Poetika Sofie Coppoly je vždy citelná, ale ne snadno hmatatelná. Režisérka o Kirsten Dunst, kterou pokládá za svou spřízněnou filmovou duši, prohlásila, že vypadá jako klasická americká blond roztleskávačka, ale má hloubku v očích. A tak by se daly popsat i filmy Sofie Coppoly. Mají v očích hloubku.
Kompletní program Americké nezávislé zimy na Facebookové události.
Tomáš Krause
Třicet pouhých dní trvalo natáčení Gaunerů a třicet let nyní uplynulo od premiéry snímku, který časopis Empire označil za nejlepší nezávislý film všech dob. Gaunery otvírá ne jedna, nýbrž hned dvě diskuse zdánlivě nesouvisející se zápletkou. Spiklenci se nejprve u snídaně dohadují o pravém významu Madonniny písně „Like a Virgin“, aby plynně navázali výměnou názorů na koncept spropitného, které Pan růžový odmítá platit (což ho v očích diváků okamžitě situuje na úroveň úhlavního gaunera). Během tohoto úvodu však Tarantino předvede nejen svůj talent pro dialog, ale jakoby mimoděk vyjeví i charaktery postav – jeden z gaunerů se projeví jako sobec, druhý jako horká hlava, třetí jako práskač.
„Like a Virgin“ si mohl připadat i Tarantino, pro něhož se jednalo o režijní debut. A byť krev proléval, jak mu kritici často vyčítají, na place jeho nezkušenost znát nebyla. Sebevědomí měl totiž mladý Quentin na rozdávání. Jak popisuje ve své knize o Tarantinovi Tom Shone, už během castingu na roli Pana růžového, kterou psal pro sebe a nemínil se jí jen tak vzdát, řekl Stevu Buscemimu, že pokud ji chce, musí mu ji svým výkonem ukrást.
Vášnivé debaty o popkultuře jsou fenomén, který naplno začal s rozmachem videokazet v 90. letech, a Tarantinovy filmy tento trend jen posílily. Jeho postavy jsou upovídané a pokud na sebe nepálí kulky, zpravidla si vyměňují střelhbité názory o filmech, televizi a popmusic. Gauneři a Pup Fiction se nejen trefili do ducha doby, sami jej utvářeli. Tarantino po úspěchu Pulp Fiction prohlásil, že se stal přídavným jménem mnohem dříve, než čekal. Přídomek „tarantinovský“ obnáší nelineární vyprávění, intertextualitu, popkulturní debaty, stylizovaný, a přesto autenticky znějící dialog, násilí a černý humor.
Tarantinovou kojnou je film. Když se ho při prvním setkání nad scénářem Harvey Keitel zeptal, co ho k napsání inspirovalo, zda má nějakou osobní zkušenost s organizovaným zločinem nebo vyrůstal v kriminalitou zamořené čtvrti, Quentin odvětil: „Dívám se na filmy.“ Je to moderní vzdělanec – vědomosti a představu o světě získává z filmů a televize. Každý umělec přetváří své zážitky a vzpomínky, u Tarantina jsou těmi výchozími zážitky filmy. Hojně z nich cituje, hojně si z nich půjčuje, jenže vždy je opatří svou vlastní patinou (jako když se kódové označení lupičů změní v hádku o to, komu bude příslušet jaká barva).
Tarantino o sobě rád smýšlí jako o romanopisci, nedávno ostatně vydal novelizaci svého posledního filmu Tenkrát v Hollywoodu. Tvrdí, že by filmům prospělo držet se románové struktury těsněji, a stýská si, že se u filmů na rozdíl od románů stále čeká, že postavy budou sympatické. Tarantino své filmy rád dělí do kapitol i do osobních úhlů postav (v případě Gaunerů nikdy nevidíme samotný nepovedený lup – ale slyšíme o něm líčení z mnoha perspektiv).
Proslulá scéna mučení, která působila pravidelný odliv diváků z kinosálů, vrcholí dramatickým řezáním ucha spoutaného policisty, z něhož však kamera milosrdně ucukne na nápis nad nízkým průchodem, kde stojí černohumorné „Pozor na hlavu“. Na následnou scénu je pak Tarantino obzvlášť pyšný: v táhlém záběru sledujeme Pana světlého, jak si za zvuku písně „Stuck in the Middle with You“ odkráčí ven k autu pro kanystr benzinu, nadechneme se spolu s ním čerstvého vzduchu, jen abychom se vzápětí vrátili do skladiště a pokračovali v mučení. Celá sekvence je tak znepokojivá i proto, že činí podle Tarantina z diváků bavících se muzikou a rytmem „komplice“.
Při oné scéně odešly z projekce mimo jiné manželka a dcera Harveyho Weinsteina, i tak se však distribuce chopil právě jeho Miramax. Zatímco Gauneři, které Tarantino dostříhal tři dny před začátkem festivalu v Sundance, ještě odešli z předních festivalů s prázdnou, následující Pulp Fiction si z Cannes odneslo Zlatou palmu a jako vůbec první indie přesáhlo tržby 200 milionů dolarů.
„Magor z videopůjčovny“, jak se Tarantinovi občas přezdívá, se tak stal nejvýnosnějším nezávislým filmařem. Jeho zanícení to však nijak nepoznamenalo. A i nadále zakončuje klapku zvoláním celého štábu: „Protože zbožňujeme dělat filmy!“
Kompletní program Americké nezávislé zimy na Facebookové události.
Tomáš Krause
Po dvoch rokoch opäť roztancujeme parket!
Opäť nás čaká škola tanca. Naučíte sa prostú zo Zuberca a goralský tanec zo Suchej Hory a Hladovky. Školu povedie Laura Kolačkovská a Viktor Janoštín. Svojou návštevou nás poctí aj rodina Janoštínovcov, ktorá vám predstaví hudobnú kultúry z hornej a dolnej Oravy.
Tešiť sa môžete na archaické hudobné nástroje. A samozrejme si môžete zahrať a zatancovať aj podľa vlastného výberu. Pod nohy a do spevu vám bude hrať Viktor Janoštín, Lukáš Janoštín, Filip Cíl a Lukáš Holubík.
Okrem programu si budete môcť odniesť aj hmotnú pamiatku z našej tomboly. Ďakujeme všetkým šikovných slovenským tvorcom: Líšča, MaGu jewellery, D&M wood, Merien, Wilfred - sypané čaje, Wilfred - sypané čaje, Suvenir _ contemporary art & craft.
Na mieste je bar so širokým výberom alka, nealka a niečo malé pod zub.
Vstupné 200 Kč, 150 Kč (študenti)
Lístky na podujatie je možné zakúpiť iba priamo na mieste konania. Rezervovať vstupenky si môžete prostredníctvom e-mailu tanecnydom.praha@gmail.com alebo nám napíšte prostredníctvom FB
Nabízíme program pro školy.
Jste školka, škola, klub? Nabízíme vám vybrat si z řady projekcí pro školy. Mimo nabídky filmů, které můžeme sestavit na míru, dle požadavků, nabízíme vlastní program s názvem Young and Short.
Pásmo krátkých hraných filmů Young and Short oceněných na světových festivalech od Sundance přes Berlín po Cannes nabízí široké spektrum myšlenek, které rezonují s dopívajícími diváky. K dispozici jsou dvě pásma, pro věkovou skupinu 12 - 14 let a 15 - 18 let.
Snímky vybrali pro své vrstevníky stejně mladí diváci, kteří mají zájem o film.
12-14 let
První pásmo o délce 69 minut je zaměřené na diváky ve věku 12 až 14 let a nabízí pět krátkých snímků, zabývajících se vztahy k rozvedeným rodičům, jejich alkoholismem a tudíž osamocením ve světě, domácím násilím a touhou vyrovnat se s ní po svém, odlišností od většiny komunity, v níž tyto děti žijí i soucitem s hendikepovanými zvířaty.
15-18 let
Druhé pásmo je vhodné pro diváckou kategorii středoškoláků. Jeho stopáž je vzhledem delší možnosti udržení pozornosti diváků 101 minut. Těchto pět kraťasů zmiňuje vztahy k despotickým i zdánlivě vyšinutým a nekonformním rodičům v ne zcela radostném prostředí bezvýchodnosti existence, která je pro teenagery velmi častým tématem zvláště v naší zahušťující se denodenní realitě (pandemie, válka), ale také život ve světě, který produkuje nepochopitelně puritánské zákony. Součástí kolekce je právě takový snímek, který vyhrál ve své kategorii festival v Sundance.
Nabízíme také pracovní listy pro následnou diskusi po filmech a také možnost domluvit lektora, který diskusi po filmech povede. Naše diskuse nejsou tak úplně klasické, jdeme dost do hloubky, rozebíráme pocity, významy, obrazy i zvuky.
Kompletní informace na webu našeho festivalu zde.
Kontakt: kruton@krutonfilm.cz
25.11. v 19:00 Harry Potter a vězeň z Azkabanu
Třetí rok v Bradavicích přináší spoustu zábavy a nové výzvy. Harry se seznámí s Klofanem, naučí se bránit proti bubákům a dokonce vrátit čas. Ale kromě zábavy příchází i nebezpečí.
Vstupné je dobrovolné a slouží k rozvoji Kina Kavalírka.
Filmy uvádíme v novém cyklu Podzimní kino, který se zaměřuje na hororovou tvorbu s tématem tělesnosti. Snímek uvidíte v prostoru naší podzimní zahrady (v rámci skutečného podzimního kina - v případě špatného počasí proběhne projekce uvnitř kina), která o to víc podtrhne děsivou atmosféru a dodá filmu nový kontext, na který nejste zvyklí. V ceně vstupenky je malý teplý nápoj zdarma.
29.10. v 18:30
Vymítač ďábla (USA, 1973, 122 min, r. William Friedkin, v originálním znění s českými titulky)
Regan je dcerou slavné a bohaté herečky. Protože na ni matka nemá čas, tak si ani nevšimne, že se dceřino chování pomalu začíná měnit. Mluví sprostě a obličej se jí křiví do děsivého šklebu. Matka vezme dívku na lékařské vyšetření. Po sérii velmi podrobných vyšetření jsou lékaři bezradní. Dívčin stav se stále horší a teď už napadá i své okolí. Hlas se jí mění a ona komunikuje se svým okolím démonickým hlasem. Jeden z lékařů přijde s návrhem obrátit se na církevního specialistu, exorcistu. Matka to zprvu považuje za hloupost. Když se dívka změní v ďábelskou stvůru, která zabije jejího přítele, nezbývá jí nic jiného než se obrátit na vymítače ďábla.
Doprovodný program 29.10. od 12h do 21h:
ZE|MĚ vs KINO
30.10. v 18:30
Hrana zlomu (Česká republika, 2021, 86 min, r. Emil Křižka, v originálním českém znění)
Temné drama v hlavní roli s nečekaně maniakálním Štěpánem Kozubem a labilní hrdinkou v podání Pavly Gajdošíkové. Kateřina s Robertem vychovávají malou dcerku v luxusní vile, těžko však jejich domácnost nazvat harmonickou. Dospělý Viktor žije s matkou v polorozpadlém domě na samotě, jejich soužití však není o nic zdravější. Osudy dvou dysfunkčních rodin se protnou v ambiziozní temné příběhové mozaice, která si Lynchovsky pohrává s divákovou potřebou vytvářet si domněnky o tom, kdo je oběť a kdo pachatel.
31.10. v 18:30
Raw (Belgie, Francie, 2016, 94 min, r. Julia Ducournau, v originálním znění s českými titulky)
Justine pochází z vegetariánské rodiny. V šestnácti letech odchází na veterinární školu, kterou studuje její starší sestra. Při jedné z epizod šikany je donucena poprvé v životě pozřít syrové maso. Tato zkušenost ji od základů změní a probudí v křehké dívce spící monstrum. Julia Ducournau svým šťavnatým iniciačním dramatem sexuálního probuzení suverénně kráčí ve šlépějích mistra body hororů Davida Cronenberga.
1.11. v 18:30
Ať vejde ten pravý (Švédsko, 2008, 115 min., r. T. Alfredson, v originálním znění s českými titulky)
Outsiderský hrdina filmu, dvanáctiletý Oskar, žije na švédském sídlišti. Zde se setkává se stejně starou dívkou Eli, která se právě přistěhovala. Záhadná Eli ho svým podivným chováním přitahuje. Obě samotářské děti se sblíží. Jejich přátelství čeká osudová zkouška. Oskar totiž zjistil, že tajemná Eli je upírka...
Tomáš Feřtek
Publicista, dramaturg a scénárista. Do roku 2007 pracoval jako reportér, šéfreportér a editor v týdeníku Reflex. Jako dramaturg se podílel na seriálech Kriminálka Anděl, Případy 1. oddělení, Svět pod hlavou (Český lev, 2018) a Devadesátky. Autor námětu a spoluautor scénáře seriálu Ochránce (Český lev, 2021) a autor a scénárista dokumentární série Jak se dělá dobrá škola (2022). Autor publikací Rodiče vítáni (2011) a Co je nového ve vzdělávání (2015, 2019).
11:00 INDUSTRY BRUNCH
Industry brunch o filmové a televizní dramaturgii. Nezávazné setkání nad dramaturgií u jídla a pití pro každého koho zajímá vývoj scénáře a jeho možnosti... Jedním z hostů bude Tomáše Feřtek.
16:00 KONZULTACE TELEVIZNÍCH NÁMĚTŮ
Konzultace námětů televizních seriálů v one-to-one formátu. Příležitost pro všechny scenáristy, kteří mají nápady v oblasti televizní hrané tvorby a rádi by získali zpětnou vazbu od zkušeného dramaturga Tomáše Feřteka.
Konzultace proběhnou 21.9. v čase od 16:00 do 18:00 v Kině Kavalírka. Pro registraci a více informací pište prosím na: industry@elbedock.cz
19:00 DISKUSE
Jak vypadá spolupráce mezi scenáristou a dramaturgem? Jak probíhá proces vývoje od námětu po hotový scénář? Co vlastně dělá a měl by dělat dramaturg v televizi? A proč tolik filmů a seriálů nedává smysl? Diskuse je určena divácké veřejnosti i filmovým profesionálům.
20:30 PŘEDPREMIÉRA DVOJDÍLU PŘÍPADY 1. ODDĚLENÍ
Po velmi úspěšném uvedení seriálu Devadesátky přichází v tomto roce 3. a poslední série Případů 1. oddělení. V našem kině jsme již v červnu přivítali bývalého vedoucího pražské modrparty Josefa Mareše a máme obrovskou radost, že uvedeme dvojdíl s názvem Taxivrah a Tramvaj v předpremiéře před uvedením v televizním programu. Projekci uvede Tomáše Feřtek, vedoucí projektu a dramaturg.
Případy 1. oddělení (2022)
Tak vypadá současná policie. Třetí řada seriálu inspirovaného skutečnými kauzami. Posledních třináct případů 1. oddělení pražské kriminálky.
Taxivrah
Během tří měsíců dojde v Praze k vraždám tří taxikářů. Policie rozjíždí detailní vyšetřování, jsou upřesněny a prohledány trasy, kudy vozy jely. Balistické zkoušky potvrdí, že jde o jednoho pachatele. Další stopy však chybí. Tlak médií na policii roste. Veřejnost, a hlavně taxikáři, chtějí odpovědi. Vrah jedná impulzivně, bez zábran, riskuje. Řádí v Praze psychopat?
Tramvaj
Pátrání po pachateli tří vražd taxikářů pokračuje. Důkazů přibývá. Ve stejné době je ale v tramvaji nalezena zastřelená důchodkyně. Stala se další obětí taxivraha? Je potřeba poskytnout odpovědi veřejnosti i médiím. Nebo čekat na zázrak.
17.-20.8. se odehraje japonský týden u nás v kině
17.8. v 19h Tokio!
18.8. v 17h loutkové divadlo: O Honzovi Sanovi
18.8. v 19h Po bouři
19.8. v 19h Zloději
20.8. japonský veganský POP-UP na zahradě od Kláry z Foxy Rolls
Jsme Kino Kavalírka, neziskový prostor na Praze 5, který přináší do pražské kino scény unikátní nedistribuční nabídku a stává se jedním z centrem filmové výchovy a propojuje film s dalšími druhy audiovizuálního umění. Mimo promítání filmů pořádáme doprovodné programy ve formě workshopů, dílen a diskusí. Doplňujícím provozem kina je naše zahrada s venkovním barem a komunitním přesahem. Její potenciál výstavního prostoru o ploše 500 m² bychom rádi využili a vytvořili tak nový venkovní výstavní prostor kde se může vyskytovat umění.
Playgroud. Experiment. – Hesla venkovního výstavního prostoru, kde si umění žije svým životem. Výstavní program je zaměřen především na prezentaci současné české scény umělců a hostující zahraniční projekty. Přijímáme všechny formy umění nehledě na žánr a dáváme co nejsvobodnější možnost tvořit. I přesto, že je prostor experimentálním hřištěm, vždy je zásadní dialog mezi umělcem a kurátorem.
Přihlášky zasílejte na e-mail sara@krutonfilm.cz.
Jako předmět uveďte: OPEN CALL 2022 Zahrada Kina Kavalírka artspace
Prohlídky zahrady: 2. 5., 6. 5. a 9. 5. 2022 – třeba předem je domluvit.
